Introduzione

Ho deciso di presentare questa poesia al concorso letterario della scuola quando ho scoperto che il tema centrale del concorso era il viaggio. Stavo infatti scrivendo una canzone che parlava di un pittore che un giorno dipinse su un quadro una donna bellissima, della quale si innamorò, e decise dunque di viaggiare per cercarla.
Lì per lì non sapevo assolutamente come portare a compimento il viaggio e che significato attribuirgli e lasciai quindi perdere la canzone.
Quando però ho sentito quale fosse il tema centrale del concorso mi si è aperta la mente ad una idea di viaggio più grande di quella che avevo in precedenza avuto e ho continuato la canzone seguendo una nuova chiave di lettura e un nuovo significato che mi è particolarmente piaciuto.
Nello scriverla ho cercato di ricreare uno stile (se mi è permesso) un po’ poetico rispetto ad una normale canzone e ne è venuta fuori la poesia in seguito riportata.
Alla poesia segue un testo in prosa (partecipante anch’esso al concorso in qualità di “prosa”) la quale spiega il significato della poesia e svolge il tema in maniera diversa.
Siccome inoltre la poesia può sembrare , in certi versi, poco chiara, ne ho riportato la parafrasi (soltanto per i versi più complessi) e un commento riguardante le caratteristiche legate alla forma.

PROSA

Un uomo viveva la sua vita logorato da un triste pessimismo esistenziale.
Quest’uomo era un pittore, e trascorreva i suoi giorni nelle campagne, a dipingere ciò che osservava e, almeno in minima parte, gli faceva provare un bagliore di felicità. Il dipingere era forse l’unico modo che permetteva al suo pensiero di non crollare in una misera disperazione. Si sentiva chiuso in gabbia, come un uccellino che non può spiccare il volo, e, allo stesso modo, lui era chiuso tra le sbarre della sua mente che ormai, col tempo, erano divenute troppo fitte per potere essere sbaragliate.
Quest’agonia di vivere che non trovava pace in niente, che portava solo delusioni nella vita e un’amara solitudine un giorno si concluse; e nel Luglio di una calda estate. forse troppo bella per degli occhi ormai corrosi dalla disperazione, il pittore si uccise, e pose una triste fine al suo travaglio...
NO !!! Non accadde come quando, il 29 Luglio 1890- uno dei più grandi pittori della storia, Vincent Van Gogh, si fece vincere dal suo mal di vivere.
Questa è un’altra storia; qui il pittore era sì sul punto di fare il doloroso passo verso il baratro del non ritorno, ma vide qualcosa che lo distolse ... Una donna, una donna che, non so come, si era immaginato, trasferendole nel volto e nello sguardo quel caratteri che a lui mancavano, dei quali sentiva il richiamo-, quel caratteri che lo completavano.
Bè, è logico pensare che se incontri una donna con queste caratteristiche non puoi fare altro che innamorartene, e lui se ne innamorò, e decise di lottare per trovarla. di faticare per, trovare colei che sembrava essere la sua ragione di vita.
Provava felicità all’idea di trovarla, e così, decise di partire...
Purtroppo la sua chiusura verso il mondo lo aveva immerso in un’illusione troppo azzardata, e la sua felicità durò per poco, in quanto lei sembrava non esistere.
Non aveva viaggiato molto; lui il mondo non lo conosceva, non sapeva quanto fosse grande o piccolo e, in verità, non gli importava ... Quello che importava era che lei non c’era, e basta!!!
Questo era un buon motivo per richiudersi nella disperazione precedente, interrotta per poco da un’illusione che sembrava ormai vana.
Probabilmente stava già pensando di tornarsene indietro quando incontrò degli uomini sulla strada-, uomini e donne felici, che cantavano e ballavano, persone coinvolgenti che fecero provare all’uomo una sensazione di pienezza interiore, di pura gioia, tanto che egli dimenticò, anche solo per poco, la sua miseria.
Non ci volle perché il poveruomo, lasciata quella brava gente, ricadesse nella sua angoscia; ma almeno non tornò indietro, e continuò ad andare, avanti , forse per inerzia fin quando vide un uomo che fissava il Sole mentre tramontava dietro un alto monte. Scoprì che per quell’uomo bastava vedere un monte meraviglioso coperto da un Sole che tramontava per trovare una buona ragione per vivere ogni giorno che passava.
Chissà che cosa avrà pensato, lì per lì lo avrà preso per un pazzo. ma, un giorno. il pittore afflitto si sarebbe ricordato anche di quell’uomo che guardava il tramonto con occhi luccicanti.
Continuando allora il suo perpetuo peregrinare incappa in un paese devastato da una atroce guerra e vede cose che lo sconvolgono e lo lasciano pietrificato.
Un uomo gli fece capire quanto egli stesse bene, in confronto a quel poveretti ai quali la guerra ha portato via la casa, la famiglia, la salute e la vita stessa.
Fu forse in quell’occasione che il pittore ebbe modo di riflettere sull’importanza della vita, e il ricordo di quell’orrore “permise alla fiammella che in lui ardeva di bruciare ancor di più di un nuovo desiderio per la vita”, una fiammella che, man mano, si va sempre più ingrandendo, fino a quando, alla fine del suo viaggio diviene “un braciere traboccante di speranza”.
Ecco quindi che il cuore comincia ad aprire le sue porte ad un autentico desiderio di vivere che ossigena quella fiamma che era nata e la rende sempre più vigorosa. quella fiamma che simboleggia il desiderio dell’uomo di vivere pienamente la sua esistenza.
Il suo viaggio quindi continuò per molto tempo, ma il pittore incontrò ambienti troppo sinistri per continuare a portare alto nel suo cuore il suo desiderio di vita; la città e i suoi sobborghi non erano affatto ambienti che lo rasserenavano, anzi, lo resero quasi cieco, come prima di partire.
Ma anche questa volta qualcuno lo destò, prima con lo sguardo e poi con le parole, qualcuno che, in passato, era stato nella sua stessa situazione, ma che poi, grazie all’incontro con qualcuno che sapeva cosa fosse la vera vita, cambiò, ed ora si sentiva un uomo vero.
Questo enigmatico personaggio colpì molto il pittore che tornò ancora forte di speranza, e continuò il suo viaggio...
Era inverno ormai, e nell’aria gelida e agghiacciante il pittore scoprì ancora di più il calore della vita.
Incontrò un ragazzo malato e in fin di vita, proveniente dalla stia stessa campagna e che non desiderava altro che poterla rivedere.
Fu allora che l’uomo tirò fuori un dipinto che aveva portato con se e glielo mostrò, riempiendo di gioia il cuore del ragazzo.
Scoprì solo allora di essere nato per uno scopo, e anche se questo fosse stato soltanto il rendere felice un ragazzo in punto di morte, era un buon motivo per il quale era e sarebbe valsa la pena di vivere.
Finalmente si sentì appagato e provò una sensazione indescrivibile, una sensazione che, pochi mesi prima, per lui, non sarebbe mai potuta esistere.
Fu proprio dopo quei momenti che il pittore trovò il compimento del suo viaggio-. davanti ad un paesaggio mistico e surreale incontra una donna, ancor più misteriosa ed enigmatica dell’uomo di città. Non si sa chi ella fosse, o perché fosse lì in quel momento; ma era lì e il resto no importa. era lì, e guardando l’uomo con sguardo misterioso gli rivelò cosa fosse la bellezza della vita, gli rivelò che la vita è un dono, un privilegio, e, ricordando i suoi passati incontri, il pittore trova un vero senso alla sua vita.
Così quell’uomo, che un tempo era tormentato, torna alla sua via nella campagna e respira quell’aria di vita che lì vi era da sempre, ma che non aveva mai saputo cogliere.
Non vedette più quella misteriosa donna, ma capì che la sua ricerca era finita, capì che in realtà ciò che desiderava era una risposta...
Una risposta che lui ora tiene con se e che finalmente ha trovato, trovando così anche la sua pace.
La poesia è una metafora del cammino della vita, volto a trovare la felicità, la quale si cerca attraverso una domanda, ma alla quale non si può giungere da soli-, è l’incontro con un’altra persona che caratterizza la nostra vita e che caratterizza la salvezza.
Non si arriva a nulla da soli, ma accompagnati da un incontro.


Breve commento riguardante le caratteristiche formali

La poesia è costituita da strofe irregolari, 6 versi irregolari e poche rime sparse. Questa forma è dovuta al fatto che in origine la poesia doveva essere una canzone (lo è anche adesso, anche se qui gode di espressioni più ricche). Il cuore, l’anima, il dolore e il desiderio sono temi centrali della poesia accompagnati spesso e volentieri da termini legati al campo semantico del fuoco e dell’ardere, e da termini legati allo stato psicologico del pittore e di coloro che incontra nella poesia, e sopratutto in alcuni versi, sono presenti diversi significati sublimali ed espressioni particolari che, purtroppo, a causa del poco tempo che mi rimane, non posso trattare a dovere e che quindi mi risparmio anche di elencare.
Credo comunque di essere riuscito a spiegare, abbastanza esaurientemente, il contenuto fondamentale e le caratteristiche principali della poesia.

Conclusioni

Ringrazio innanzitutto gli organizzatori del concorso che, attraverso questa iniziativa, mi hanno permesso di lavorare su una canzone che mi è molto piaciuta.
Purtroppo ho finito il lavoro troppo tardi, tanto che, come si può notare, è scritto in gran parte a mano e di fretta.
Non ho potuto soffermarmi su aspetti che mi interessavano particolarmente, anche se magari non erano aspetti di particolare rilevanza.
Sicuramente il lavoro sarà pieno di errori di punteggiatura, di espressioni e di termini ripetitivi in quanto è stato, in parte, eseguito di fretta.
Il lavoro è stampato in blu in quanto la stampante si è rotta e funziona male.

Note

[1] Le sottolineature “_” indicano le “allitterazioni”
[2] L’unico scopo nella sua vita era il dipingere i paesaggi della zona in cui viveva.
[3] Il pittore è ormai accecato dalla sua disperazione.
[4] Uso di termini aspri, che sottolineano la sua amarezza di vivere; sono usate anche allitterazioni.
[5] L’unica cosa che fa è scavare nella sua interiorità, la quale gli reca solo ancora più dolore.
[6] Svolta
[7] Non a caso il verbo è ripetuto tre volte. Il tre infatti indica l’elemento divino, a mio avviso indispensabile per giungere alla salvezza.
[8] Le espressioni sottolineano:
- La prima il travaglio dell’uomo
- La seconda un leggero cambiamento che, in lui, si comincia ad avvertire.
Espressioni simili ricorrono sempre, prima e dopo ogni incontro e, man mano il pittore procede nel suo viaggio, queste espressioni cambiano, sottolineando aspetti sempre più positivi del suo cambiamento.
[9] Il termine indica una afflizione interiore ma è meno negativo rispetto ai precedenti “stroncato dalla sua angosciosa vita”.
[10] Invecchiato anch’egli da un male di vivere che in passato lo aveva logorato.
[11] Ormai è vecchio e gli rimane poco da vivere
[12] Il soggetto è il pittore
[13] La fioca scintilla ora si è trasformata in debole fiammella.
[14] La definizione del suo stato d’anima ha un’accezione sempre meno negativa.
[15] Aveva capito quale fosse lo stato d’animo del pittore.
[16] Il pittore, sentendo il suo parlare, per poco non fece caso al mondo desolato circostante.
[17]Ecco che la fiammella comincia realmente ad avvampare.
 [18] Un notevole cambiamento segnato da questo passaggio, nel quale passa dall’essere “intorpidito nei suoi affanni” all’avere una piaga che gli duole sempre meno.
[19] Triplice ripetizione del verbo “chiese” che ricalca sempre l’intervento divino.
[20]    Anche quest’individuo ha avuto un passato analogo al suo, ed è infatti capace di riconoscere lo sguardo di un uomo tormentato in quanto egli stesso ha avuto quello sguardo per molto tempo.
[21] Contrasto tra una felicità fittizia, che non porta a nulla, e il fango, che rappresenta la vera natura di quella felicità fittizia.
[22] L’uomo in bianche vesti va liberamente interpretato, può essere una figura religiosa, un’apparizione mistica ma anche un normalissimo individuo.
[23] Riferito sempre a quella felicità finta in cui l’uomo trascorreva la sua vita contento di nulla.
[24] Espressione ossimorica
[25] Lo stato d’animo del pittore subisce qui un’ulteriore svolta.
[26] Paese dove la vastità delle costruzioni e l’inverno hanno creato un clima triste con quasi totale assenza dell’elemento naturale, affogato nelle costruzioni dell’uomo.
[27] Gli rimaneva poco da vivere.
[28] Il pittore tirò fuori dei suoi quadri che aveva portato con sé ma che non aveva mai tirato fuori.
[29] Un dipinto, raffigurante la campagna, illuminò gli occhi del ragazzo che si commosse di felicità.
[30] Il pittore viene totalmente rinvigorito da questo incontro nel quale capisce che anche la sua vita ha uno scopo.
[31] L’animo dell’uomo è fortemente rinvigorito tanto che quella fiamma che in lui ardeva ora tende verso il sole.
[32] Incontra questa donna davanti ad un paesaggio indescrivibilmente bello, misterioso come la donna stessa.
[33] L’apoteosi dell’anima del pittore che vede ormai il suo viaggio compiuto.
[34] Ora vede, tra quei campi dove prima, afflitto, passava i suoi giorni, la speranza di una vita da vivere pienamente.
[35]Qui vede trasformare la donna di cui si era innamorato, in un desiderio di felicità.